El único sobreviviente

   El único sobreviviente , literatura desde lo digital 

Desde siempre  en la humanidad ha existido un deseo de demostrar que existe una  forma de viajar en el tiempo. Es tanta la tensión que ha generado este tema que se han construidos múltiples películas , novelas, series y demás manifestaciones estéticas .Sin embargo, en esta oportunidad tenemos a un "tiktoker" con un caso particular y apartado de todo lo que ya habíamos visto antes. Este es el caso del  Javier el supuesto nombre del propietario de una cuenta muy popular de TIK TOK que se domina el Unicosobreviviente, quien sin explicación alguna se despertó en otro tiempo tal como lo indica en la descripción de  su primer video “Acabo de despertar en un hospital y no sé qué ha podido pasar. Hoy es 13 de febrero de 2027 y estoy solo en la ciudad.”  Desde esta descripción se funda  un mundo imaginario  para construir una atmósfera  de miedo y zozobra.

Partiendo de una análisis del sentido de las palabras que escoge el autor de esta narrativa digital, tenemos que al decir que  “estoy solo en la ciudad” se presenta una  expresión que logra agudizar los sentidos del lector, porque construye una   imagen que va más allá de  despertar en otro tiempo sino hacerlo en un mundo completamente solo, pero que a su vez, mediante los nuevos elementos digitales en especial las redes sociales le permite hacer contacto directo con el mundo que se le ha arrebatado por cuestiones ajenas a su deseos.  Esta imagen de conectar mundos paralelos es posible gracias a la propuesta estética del unicosobreviviente que más allá de la construcción narrativa desde la palabra poética.  Se basa en los cuestionamientos, los sonidos, el uso de videos,  la intriga y demás elementos necesarios para poder  desatar la literatura de la palabra y hacerla  converger  con nuevos no lugares para hacerla  más llamativo a los nuevos lectores.  

Desde esta nueva propuesta narrativa digital surgen distintos elementos importantes que se puede analizar, entre ellos, la relación entre lector y autor en la construcción de la narración, puesto que, la gran riqueza de la virtualidad ha  permito que se  construya  y reconstruya la narrativas en tiempo real. Este ejercicio se lleva acabo  en cada una de las publicaciones  de Javier cuando  parte de  los comentarios que le hacen sus seguidores para hacer verosímil su afirmación, es así, que lo que en un principio parecía un reto de convencer se convierte en la posibilidad de enriquecer  su propuesta, en vista de que más allá de buscar la fama a través de su  rostro lo  esconde y  gesta preguntas acerca de su existencia.¿Quién es él ? ¿Qué quiere? ¿ Qué pasaría si él muestra su rostro? ¿Él es consiente que está construyendo una propuesta estética? estos  y muchos más cuestionamientos surgen y  reinventan esta propuesta digital.  

Ahora bien, esta confrontación entre autor y lector permite  entender lo expuesto por  Cordón García  (2016) )cuando  afirma que  “ El universo digital ha transformado las relaciones tradicionales entre el autor y el lector, sin olvidar cómo ha afectado a los modos de  conexión o de transferencia, casi eliminando de un plumazo el papel del editor” citado por Morales(2018)

El mundo digital ha transformado constantemente las múltiples certezas que se tenían en todos los frentes , sobre todo en lo correspondiente a la concepción tradicional del lector y el autor, puesto que, en el caso del lector no es simplemente un receptor de sentidos , sino que se escapa de sus limitaciones para apropiarse de los  nuevos elementos que le brinda el mundo digital, renunciando  por momentos a las  funciones conocidas para  encarnar un  nuevo  personaje. Esto, gesta que el nuevo lector  enlace los comentarios como parte de la propuesta global de la narración digital ,lo anterior, permite que se configura un nuevo "libro" desde una plataforma social, porque todos los elementos que participan de forma consiente o no , son partes de la nueva propuesta. Además, los lectores del mundo digital utilizan otras plataformas como youtube para realizar análisis del contenido que comparte el tiktoker en cuestión, lo que permite que desde una nueva plataforma se construyan otros múltiples sentidos desde la crítica, que alimenta a su vez la  construcción digital. Algunos enlaces son:

https://www.youtube.com/watch?v=BISY1t1ybEs

https://www.youtube.com/watch?v=Q_giUJPC5aU

https://www.youtube.com/watch?v=MJQRZQw1JM8

https://www.youtube.com/watch?v=u-DdidXNdAk

https://www.youtube.com/watch?v=gp5tnXOkrUk

https://www.youtube.com/watch?v=woxKAEDFKqo

En suma, es importante entender que si la propuestas literarias se transforman por la inmersión en el mundo digital, las posibilidades de la crítica literaria también evolucionan  y se sumergen en este nuevo mundo, es así que, para hablar de una propuesta virtual como la del único sobreviviente el lector puede asumir  una posición de sentido desde otra plataforma "Youtube" donde un lector-autor construye nuevo contenido desde una suerte de crítico literario que  cuestiona y analiza las inconsistencias o aciertos en una propuesta narrativa, esto, en muchos de los casos si ser consiente de que se realiza ejercicios rigurosos de análisis literarios, que someten a la revisión elementos de forma y contenido. 

Ahora bien, referente al autor, este  no necesita una construcción acabada para que sea leída, porque su  propuesta esta en constante cambio, se enriquece por la interacción con el otro, se alimenta de las críticas y de los comentarios de su audiencia, pero más allá de esto, el autor renuncia a su papel como único creador de su obra y permite los espacios para la co-escritura,  esta gran riqueza en la producción de sentidos desde la unión con el otro.  Consecutivamente, el autor se convierte en su propio editor, porque es él el encargado de construir y ver cómo quiere organizar su contenido, porque aunque  se le de vía libre de creación a los lectores, el autor también puede eliminar , controvertir  y suprimir lo que considere innecesario para su propuesta. como se muestra en la siguiente captura y reafirma el porque ocultarse. 

La narrativa digital construida en la cuenta del UNICOSOBREVIVIENTE, nos invita a los lectores de orden tradicional a que se abran nuevos abanicos de sentidos , esto, porque  la literatura ya no solo se construye desde la palabras, sino que en ella intervienen nuevos recursos que al unificarse en lo digital logra trasgredir fronteras y hacer que los  nuevos lectores gocen la literatura y las transformaciones que ella genera en el ser humano.         

LA VOZ POÉTICA DE LA MUERTE EN LA LITERATURA LATINOAMERICANA

 “y habló de la muerte, y se repitió una y otra vez y siempre regresaba a la muerte, como si le dijera al rey de los putos de la colonia Guerrero que sobre el tema de la muerte no tenía ninguna competencia, y en ese momento yo pensé: está haciendo literatura” (Bolaño, 1999, pág. 31)

     El mito de José Guadalupe Posada

Latinoamérica vive entre sus lamentos y en el olvido momentáneo de sus malestares; aquel dolor que lo atormenta se logra  calmar con el analgésico de la esperanza. América latina es un continente  construido desde la muerte; sin embargo, sus habitantes   parecen  no saberlo  o se acostumbraron a olvidarlo. Un muerto más se susurra después de escuchar la noticia  en la televisión, donde las masacres valen tanto como la  importancia de su espectáculo ¿qué tan perdida está la sociedad que ni sus muertos valen o se convierte en un dolor selectivo?,  la respuesta al interrogante tal vez se encuentra en la  literatura latinoamericana  pues es la muerte misma   la que  ha ayudado a escribirla.

En palabras de (Villaurrutia, 1953)  la muerte es la fuerza impulsadora de la creación, ella quién en su estado original  destruye y finaliza bastante profunda esta  analogía, si se  presenta una parca piadosa capaz de  demostrar piedad, manifestando un sentido completo de humanidad en la medida que interviene en el proceso creador del escritor.

“Y me pregunto ahora,/si nadie entró en la pieza contigua,/¿quién cerró cautelosamente la puerta?/¿Qué misteriosa fuerza de gravedad /hizo caer la hoja de papel que estaba en la mesa?/¿Por qué se instala aquí, de pronto, y sin que yo la invite,/la voz de una mujer que habla en la calle? Y al oprimir la pluma,/algo como la sangre late y circula en ella,/y siento que las letras desiguales que escribo ahora,/más pequeñas, más trémulas, más débiles,/ya no son de mi mano solamente”

 Quién mejor que la muerte  para descender  con suerte  de espíritu santo  para iluminar  al escritor  en la búsqueda de una  propuesta estética para recordarnos el papel de la muerte en nuestra sociedad, esa misma muerte que se instaló aquí sin que nadie la invitara, esa misma que obliga  la  bienvenida a este mundo de la palabra donde puede ser más humana .

Ahora bien, si se crea la imagen poética de una muerte creadora a la que se  le regresa su condición femenina de dadora de vida y símbolo perfecto de belleza, esa misma que alimenta la riqueza erótica de la vida, cuestionando asuntos de la inevitable deshumanización de la muerte al  convertirse  en una rutina. Es ahí donde la literatura interviene recordándonos la imposibilidad de  permitir el efecto de las aguas turbulentas en el  lavado de todos nuestros muertos  llevándolos con su fuerza a los lugares más recónditos  de nuestra  conciencia colectiva. 

Para sacar del olvido a la muerte tenemos su belleza y para esa belleza tenemos la literatura, como lo advierte  Arévalo,  “El erotismo tiene relación directa con la vida y es el creador de todas las artes en especial de la literatura, el erotismos es relacionado con la belleza”.  Es interesante  esa paradoja donde   una sociedad marcada por la muerte  sea ella misma la quien la inspira; creación y muerte dos conceptos distintos pero inseparables, pues no se puede hablar de vida sin hablar de muerte y de muerte sin hablar de vida, son en sí dos realidades que se necesitan entre ellas para existir; y es esa acción ilógica la gestante de una acción de rebeldía que transgrede la realidad mediante  el tratamiento erótico de algo tan traumático como  la muerte, para así,  desnudarla y encontrarla más humana capaz de hacer fuertes cuestionamientos  sobre la alteración en estas tierras del proceso de selección que le compete . 

Aunque, el olvido de nuestra historia sea una “amnesia  colectiva”  una enfermedad que carcome nuestra humanidad y nos hace ser fríos frente a sucesos que escandalizarían  a cualquier ser, no podemos renunciar a nuestro sentir.  Es imposible  concebir al ser humano como una máquina fría carente de sentimientos, deseos y un  profundo interés en  desenmascarar aquello  a lo que no se le ha permitido conocer, la literatura latinoamericana es y será en gran medida una suerte de reescritura del pasado, pues son los  que ostentan el poder los que han escrito las páginas más sangrientas de nuestra nación. 

Desde los versos  de   (Villaurrutia, 1953) “En medio de un silencio desierto como la calle antes del crimen”   se puede  develar la denuncia sobre lo que debe ser la nueva narrativa  de América latina una expresión literaria que reconstruya lo que los lugares comunes callan, un silencio  gestado por la muerte que le urge ser descifrado, en correspondencia a lo mencionado por (Kovaldoff, 2003, pág. 29)  “el silencio como enmascaramiento envoltorio en última instancia desechable de un significado posible. No estamos con él ante lo silencioso sino ante lo silenciado” Lo oculto en el lenguaje  puede liberar lo recóndito en la historia.

El ocultamiento del lenguaje corresponde desde la narrativa Latinoamérica a  lo posibilidad de nutrir los relatos de silencios, pero no limitado a la imposibilidad de decir algo, sino caso contrario a denunciarlo sin  hacer un mención directa desde el uso del lenguaje, se trata entonces de “ un silencio que el poema contribuye a preservar  como presencia. Es el silencio que sin duda lo nutre y que, a la vez él mismo alienta y promueve” (Kovaldoff, 2003, pág. 29)  aunque en una gran cantidad de obras poéticas omiten la denuncia puntual si da pistas que encierran el universo de compresión de lo que se habla, pero que a su vez permite la resignificación  de las múltiples interpretaciones de quien lo lea.  

Para Latinoamérica una región impregnada de muerte como se menciona anteriormente, no le queda otro camino que reconfortarse en el cuestionamiento del pasado para aceptarse y mediante un proceso de catarsis pensarse como un continente con un futuro por construir, al sanar el alma de este nuevo mundo de los recuerdos que atormentan la reconstrucción de una nueva historia que repele cualquier intento de justificar la muerte por un proyecto de nación que empaña los libros de grandes hazañas para ocultar la sangre derramada sin justificación alguna; es así, que existe una gran responsabilidad de la literatura en el devenir de la región; en la medida que sus expresiones artísticas deben sobreponerse al espíritu de muerte y aportar a la creación de un  proyecto de sociedad .

Luego de hacer algunas consideraciones respecto a la narrativa  Latinoamérica  se centrará el análisis en la reflexión de la novela  Amuleto de Roberto Bolaños en relación con la presencia de la muerte como eje conductor de la trama. 

La muerte en Latinoamérica ha perdido toda la autoridad sobre las vidas, pues su puesto ha sido usurpado por agentes distintos quienes se creen poseedores del derecho de forzar tan noble acto como el de morir; un proceso natural afectado por la interminables olas de violencia   ha obligado a la muerte a esperar  que alguien más haga su trabajo y así poder actuar, una muerte a punto de perder su empleo pues las muertes causadas superan en números a las muertes que deberían ser; una muerte que se aterra de ver a otras muertes, en su condición frágil se espanta al ver su propia sombra.  Como se evidencia en el siguiente fragmento (Bolaño, 1999) 

 “Arturito dijo que se había preocupado por mí en aquel tugurio de La Villa (ergo fue en La Villa), y entonces yo le pregunté por qué y él dijo que porque había visto, él también, angelito mío, la sombra que iba tras mi sombra, y yo muy suelta de cuerpo lo miré, me llevé una mano a la boca y le dije: era la sombra de la muerte” (p 23)

 La acción de llevar la mano a la boca permite un resignificación al ocultamiento del rostro,¿ por qué ocultar la cara? No será una  supresión de  la imagen del rosto intencionada para decir que no  reconoce lo que ve  y es la presencia de una muerte desfigurada por el peso de los hechos históricos causados de forma cruel y salvaje en esta región  lo que genera la sorpresa;  la muerte no puede ser muerte si ni ella misma se puede mirar a un espejo por temor a no encontrarse como lo sugiere en algún acápite de su libro  Bolaño. 

Cabe retomar la aseveración  de la importancia de la muerte en la construcción de Latinoamérica, pues el mismo (Bolaño, 1999) lo afirma cuando dice  “ la muerte es el báculo de Latinoamérica y Latinoamérica no puede caminar sin su báculo”   el báculo como instrumento de apoyo para caminar se relaciona de forma  directa con el funcionamiento interno de Sur América donde la muerte es esencial para la vida , la organización social, la injusticia y hasta para la literatura, la muerte que crea y destruye, tan lógica e ilógica a la vez , esa es la muerte  latina algo extraña y difícil de controlar, pero a su vez, define lo que somos. 

 

Desde la narrativa de amuleto  se pretende gestar una relación de la muerte con los libros y en especial con los libros de literatura y no es solo desde Bolaño  se hace referencia directa a esa posible relación desde los siguientes versos de  (Villaurrutia, 1953) 

”Si la muerte hubiera venido aquí, conmigo, a New Haven, escondida en un hueco de mi ropa en la maleta, en el bolsillo de uno de mis trajes, entre las páginas de un libro como la señal que ya no me recuerda nada.” 

 A qué se debe esa relación, se podría decir que la muerte intranquiliza y los libros en especial los de literatura ponen en vilo todo lo que está establecido, entonces al unirse crean grietas necesarias para una reorganización del mundo. Dos armas iguales de poderosas con capacidades inimaginables tanto  para fundar  o devastar una sociedad.

Se podría seguir buscando múltiples relaciones  entre la literatura latinoamericana con la muerte, pero se llegaría a un mismo punto, la literatura necesita de la muerte  tanto como la muerte de la vida, es una tridente necesario para el surgimiento de la belleza más profunda  y diciente de la humanidad, para placer de muchos lectores   se encuentra en belleza de la palabra expresada en la poesía.  

Bibliografía

Bolaño, R. (1999). Amuleto. Barcelona: Anagrama.

Kovaldoff, S. (2003). El silencio primordial . Argentina : Emecé editores.

Villaurrutia, X. (1953). Nostalgia de la muerte . México : Letras Mexicanas .

POR: Pedro Yohandris Giraldo Sánchez 

Recomendación literaria

 En tiempos difíciles donde nada parece tener solución es importante preguntarse el papel de la literatura en  la construcción de un sentido crítico de la realidad. Por ello, en un contexto tan desalmado como el colombiano surgen innumerables propuestas estéticas que dan razón de una  sociedad que merece ser cuestionada desde la palabra. Tal como lo sugiere Álvaro Pineda Botero  cuando se refiere a  la tristeza y desolación de los pueblos como detonante creativo para el surgimiento de grandes obras literarias.  “Los pueblos felices no producen novelas. La novela surge y brilla cuando las gentes pasan por épocas difíciles” (citado por Castaño, 2008,p.98). La literatura surge de la intranquilidad y las tragedias del ser humano: no podríamos conocer grandes obras literarias sin tragedias que causaron gran dolor y sufrimiento en nosotros. De los hechos dolorosos surge la respuesta de la belleza de la palabra a través de la ficción de la literatura.  Por lo anterior, me permito invitarlos a leer el siguiente cuento " Sin nombres, sin rostros ni rastros" del escritor  Jorge Eliécer Pardo muy pertinente para la coyuntura que vive el país. 

Querido lector, si lo desea puede dejar en los comentarios sugerencias de novelas , cuentos o poemas que aborden la realidad colombiana, esto, con el fin de conocer las distintas propuestas estéticas que se desarrollan en nuestro país. 

LEER EN LA ERA DIGITAL

                                LEER EN LA ERA DIGITAL

 

El ser humano está en constante reflexión sobre lo que fue, lo que es y lo que será como sociedad, sus costumbres y los avances que este genera, permiten el surgimiento de nuevas prácticas que se transforma a una velocidad muchas veces imperceptibles, pero que sin duda alguna resulta teniendo una afectación directa a nuestra forma de vida.   En la actualidad, nos enfrentamos a los entornos digitales, que son espacios virtuales creados para la propagación de la información y desinformación  de forma instantánea, esto, ha permitido que lo que antes se creía imposible fuera posible, la conexión en tiempo real del mundo. Frente a esta realidad  la  literatura como una de las grandes expresiones humanas no puede ser indiferente porque la cultura y los desarrollos que de ella se generen resultan afectando directamente las propuestas estéticas que desde las expresiones artísticas surgen de lo más humano de la sociedad.  

Por lo anterior, hablar de literatura siempre es hablar de sociedad y de la realidad donde se encuentra inmersa, por ello, en la actualidad pensar la literatura exige hablar de la relación entre elementos digitales y las nuevas formas narrativas (Estéticas) , entendiendo que el lector pasa a jugar un papel sumamente importante porque decide el cómo leer y las rutas de transformación del sentido que permite la conectividad a distintos elementos que proporciona la red. Es así, que frente a esta realidad me surge el siguiente interrogante ¿Cómo influye al nuevo lector la era digital?  Antes de realizar un acercamiento a este cuestionamiento  considero de vital importancia entender que :  “La verdad es que las obras maestras de la novela contemporánea dicen mucho más sobre el hombre y sobre la naturaleza que algunas graves  obras de filosofía, historia y crítica”.Émile Zola (citado por Campuzano, 2017)

 Desde esta linea de pensamiento sugerida por Zola se entiende que  literatura tiene la posibilidad, como ningún otro campo del saber, de entender al ser humano en todos los aspectos que lo componen. Por ello, al hablar de un elemento que transforma las concepciones de realidad de los individuos es imposible no pensarla desde una perspectiva literaria que permita entablar un diálogo real entre lo humano, la creación y los elementos transmedia  para visualizar el mundo de los nuevos lectores en los no lugares que se construyen en en relación con lo real y lo virtual donde “depositando nuestra memoria, nuestras experiencias cotidianas, nuestras  emociones y nuestra imagen” (Carr, 2011, p. 238).

En la virtualidad cada uno va dejando una huella, un espacio propio que converge con la riqueza del compartir con el otro, es así, que la lectura se debe asumir como un proceso dinámico, cambiante y motivado por la pregunta. La virtualidad más allá de limitar los procesos de lectura como en muchos de los casos se cree, permite la apropiación de los “no lugares” en ellos existe la libertad, el placer estético, la creatividad y la transformación de las prácticas que han  castrado los proceso de lectura y escritura durante mucho tiempo.

 

Ahora bien, esta nueva forma de lectura  tiene una nuevas exigencias en  la creación y divulgación de las propuestas literarias, puesto que, nos enfrentamos a la rapidez, a lo instantáneo, al momento y a la posibilidad de  manejar con un clic si queremos o no continuar con la lectura, por ello, aquellos que deciden construir nuevas propuestas narrativas desde lo digital deben pensarse en un nuevo tipo de lector capaz de comprender múltiples campos de significación de manera simultanea. De este modo, el escritor debe ser a su vez un lector inmediato para así  renunciar a la escritura como eje central de la propuesta estética- poética y diversificar su creación con los distintos elementos que ofrece esta era digital.  Tal como lo indica Morales Sánchez (2018) 

La literatura digital ofrece al lector un conjunto de textos en los que la palabra, la lettera –base de la propia etimología del término– amplía sus horizontes hacia otros códigos visuales y sonoros, permitiendo  una experimentación no ligada únicamente a la construcción de un lenguaje especifico, sino, también técnica,  ligada al soware, al código máquina.(p.10)

Ahora usted lector, le sedo mi texto para que continúe con su construcción, para ello le sugiero la siguiente pregunta ¿ Cómo pensar la literatura desde la inmersión tecnológica de nuestra sociedad?. 

Recomendación cinematográfica

 En estos tiempos tan difíciles donde parece que el odio ha invadido nuestra existencia, es importante recordar que todos somos seres humanos y que enfrentarnos entre nosotros nunca será la salida. por ello, la invitación a que vean esta película y pensemos en  las importancia de la construcción de lazos afectivos como forma de sanar nuestra sociedad de los males que la atormentan. 

EL CASO ROGELIO CHART

 Me encontraba  viajando por las vías  del Tolima muy cerca  al  municipio de Villahermosa , entre las montañas, la lluvia y el pantano logré  ver a lo lejos un cofre de color oscuro. Sin embargo,  por el miedo que me genera estos territorios y encontrar en el camino algún peligro, esos  de los que uno no se puede escapar como la corrupción, el abandono estatal, la falta de oportunidades ,  decidí seguir mi viaje  evitando ver de alguna manera dicho hallazgo  que se diferenciaba del paisaje, no obstante,  una  duda asaltó mi alama, de repente y sin saber cómo o por qué ya había regresado a observar de forma más detallada este cofre. Debo confesar que moría del miedo y más aún cuando el cofre estaba cerrado por unas cadenas que delataban el paso del tiempo y los daños ocasionados por estar sumergido en este lugar, era muy extraño porque yo transitaba a diario por esa vía  y jamás me había percatado de su existencia. Será que aunque estaba destinado a encontrarlo aún no era el  tiempo, bueno  no lo sé y  nunca lo sabré lo que sí sé es en su interior se encontraba  algo que destruiría mi gran amor.

Tomé el cofre en mis manos y pude observar que tenía un candado que lo protegía para evitar que alguien más intentara descubrir lo que estaba en su   interior. Lo protegía como guardián celoso, sabía de los peligros que asechan en estos territorios y que su secreto no podría ser compartido a cualquier persona. En el cofre estaba  tallada la siguiente frase  “Usted, Jorge Luis Borges , me ha robado” . Mi extrañeza no se hizo esperar y ese nombre retumbaba mis sentidos  ese nombre , es perfecto nombre que he idealizado en los últimos  tiempos. 

El momento llegó, debía abrir el cofre de cualquier manera, debía saber de que se acusaba a  Borges el alcalde de este municipio en ese tiempo, sería de algún crimen de los que suelen pasar por acá, acaso se permitió robar o atentar contra sus propios compatriotas, o acaso mintió  para adquirir protección por parte del  estado, no lo sé pero en un territorio tan alejado como lo es Villahermosa cualquier cosa podía pasar, es así, que hice varios intentos  para abrirlo, después de un par de horas y de entablar un lucha furiosa con el metal lo logré, por fin pude violentar el espacio y sumergirme en su interior. Al observar lo que estaba escondido entre el moho y la pestilencia producto del paso del tiempo, logré reconocer un paquete que contenían  una serie de cartas  y todas estaban marcadas de la misma manera. 

Para:  Beatriz

De: Rogelio Chart

No sabía de la existencia de ellos, pero decidí ser un asaltante de correspondencia, al terminar de leer entendí que la vida me estaba pidiendo que hiciera justicia y que a través de mis palabras se contara aquellos  horrible crimen que se había cometido durante años en este territorio sin dejar rastro. Borges era un impostor, Borges era un impostor, Borges era un impostor, me repetía mientras leía una de sus cartas y mientras trataba de entender lo que en ella se decía de mis ojos se llenaron como tormenta y no pude contener mi llanto. Rogelio Chart del que no se sabe nada había sido robado, sus historias, sus cartas y sus palabras han sido saqueadas, es una de las tantas víctimas de las que no se sabe nada, que su existencia no le alcanza para aparecer en los libros de historia, les toca conformarse con el lugar más profundo del cofre . Espero que en otros lugares  conozcan el tesoro que acabo de encontrar para que se  juzgues la historia de este pueblo porque  “Usted señor Borges nos ha  eliminado de nuestras  propias vida" y espero que los rastros y pistas que me ha  dejado  Rogelio Chart me blinde y no le traicione a la verdad y la memoria. 

El  blog y la literatura

El mundo no se detiene y no hay otro remedio que utilizar las nuevas herramientas tecnológicas  que se construyen cada día para nuestro servicio. Los amantes de los libros y las reflexiones desde el papel nos vemos enfrentados a múltiples  cuestionamientos, miedos e incertidumbres. La nueva realidad  nos obliga a cambiar nuestras formas tradicionales de conocer y dar a conocer la literatura, nos enfrentamos a las pantallas a las múltiples concepciones que se han construido entorno a los entornos virtuales, sus peligros y sus funciones en momento logra agobiar a la humanidad, sin embargo, la palabra  con su fuego logra  iluminar la realidad   y transgredir la rigidez del lenguaje. Por ello, no es de extrañar que en la actualidad la literatura haya invadido las redes , se construyen nuevas formas  de expresión de los malestares sociales , se ingenian   propuestas estéticas muy variantes , se hacen memes con referencias literarias, chistes y comentarios que comprueban que desde la virtualidad se puede conocer grandes obras . Es así, que el blog se presenta como  punto de encuentro para la reflexión individual y colectivas  entorno a la literatura, en este espacio  convergen  los lectores, no lectores y estudiosos del tema, gestando así , la  posibilidad de construir y reconstruir la literatura.